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谁能想象得到，在1991年Beyond演唱会时，那一年刚满20岁的Unique已经是两场音乐会的指定和音及和声编排。记得当时在朋友家看刚买来的这张Beyond演唱会的影碟，其中那首《愿我能》的后半部分是分别由两位和声各唱一小段，到了那位虽然不是主角，但活跃全场的小妹妹唱她的那一段时。我和朋友差不多是同时地冒出了同一句：“哇，这么好的唱功，自己当主唱都可以了，那还用得着跟别人做和音！”从那以后她给我留下了深刻的印象，也记住了一个名字：李安琪
这唱片听了很久了，但一直没机会介绍给大家，原因很多，首先它是张JAZZ风格的唱片，分享的对象自然就少了一截；其次它还是张中文的JAZZ唱片，喜欢听的人数再少一截；再次，李安琪不是主流音乐的歌手，能搜集到相关的资料比较少，关于这张绝版的唱片，资料更是少之又少。而且自己又是个不善言词的人，不要说写出让人心动的文字，能表达清楚自己混乱的思想状态已经很不错了。
下面的文字，是由JTS从网上收集回来再整理的
Angelita Li(李安琪)在一九七○年出生于香港一个音乐家庭，母亲为职业歌手，而父亲为香港乐坛颇具地位琴手及乐队领班，Angelita在九岁时已开始其歌唱生涯，不时替广告歌作主唱及和唱工作，八九年Angelita正式踏上舞台，在Beyond当年的伊馆演唱会中负责和唱。
九○年Angelita移居曼谷，正式开始她全职歌手的生活在五年间她差不多与当地所有顶尖的乐手都合作过，并灌录过多张唱片，包括个人专集『The Eyes of Love』。
五年之后，Angelita接受另一个新挑战，就是移居L.A.在当地，她找到了自己的真正音乐喜好就是巴西音乐，Angelita在L.A.有机会和当处一群著名巴西乐手相处，并不时一起巡回演出，以她的语言天份，几年间亦磨练好她的葡国语言。
在九六年间，Angelita曾被邀回港以Unique名义灌录一张国语爵士Standard唱片『迷』，获一致好评，至2000年，Angelita正式回归香港发展，她独特的风格不但叫爵士中人称许，亦为流行乐坛所注目，最近，她曾客串于林子祥、林敏怡及陈奕迅的音乐会。
Angelita Li - Unique 『迷』
曾经一直以为爵士乐是香港乐坛的沙漠，在这个流行文化充斥之地，似乎那只是附庸风雅之事。
没有多少音乐人乐意投身于这种吃力不讨好的工作，毕竟爵士乐真正考验到演奏者的演奏感情和技巧，并不象流行乐那样随便地玩玩也能凑合着。现在乐坛上不乏一些书还没读完就抱着把吉它出来自弹自唱几句就称为“音乐人”的歌手，而幕后的音乐人也在绞尽脑汁把最流行的音乐元素东凑西拼地做成最能卖钱钱的音乐，一切都跟商业接轨得那么地融洽。
直至某一日，一个不经流传的名字出现在人们的眼前，这个文化沙漠终于长出了一小片的绿洲。记得那个细雨朦胧的夜晚，随手打开收音机，里面传来是轻吟低唱的靡靡之音。热情奔放而又不带丝毫造作的一把女声，和着柔和的爵士乐，已经紧紧地扣着我的心弦，不禁为之吸引。
幸好在节目完结之前那位DJ不忘再作介绍他所带来的那段动人的音乐，是出自香港本地制作的首张爵士音乐专辑，它的出现还穿插着一段小故事，而故事的主角就是她：Unique--李安琪！
谁能想象得到，在1991年Beyond演唱会时，那一年刚满20岁的Unique已经是两场音乐会的指定和音及和声编排。记得当时在朋友家看刚买来的这张Beyond演唱会的影碟，其中那首『愿我能』的后半部分是分别由两位和声各唱一小段，到了那位虽然不是主角，但活跃全场的小妹妹唱她的那一段时。我和朋友差不多是同时地冒出了同一句：“哇，这么好的唱功，自己当主唱都可以了，那还用得着跟别人做和音！”从那以后她给我留下了深刻的印象，也记住了一个名字：李安琪。
谁能想象得到，在五年后的1996年，混合着菲律宾和华人血统的Unique真的拥有了自己的香港个人专辑（之前她曾在泰国发行了两张专辑），而且也是香港纯本地制作的首张中文爵士乐专辑！
在Unique的背后，为她伴奏的全部都是香港顶尖的爵士乐手。包括Guitar：Eugene Pao（包以正）、Guitar：Tommy Ho、Piano & Harmonica：Dave Parker、Piano：Robert Seng、Bass：Paul Candelary、Drum：Anthony Fernandes，其中Paul和Anthony是包以正的爵士三重奏的成员，以超强阵容的梦幻组合，加上一个惊为天人的女歌手。
最最教人意想不到的是所有歌曲均填上中文歌词，以国语唱出。 玩的是耳熟能详的爵士Standard，包括Lullaby of Birdland、Misty、Satin Doll、Take the A Train、Foggy Day、Round Midnight及Funny Valentine，把大家都十分熟悉的歌曲重新唱好，又得到认同可以说是一个相当大的难度。譬如『爱还是不爱』原曲就是『Lullaby Of Birdland』，已经给无数的歌手唱到街知巷闻，原歌手是菲律宾的一个酒廊歌手，并不是唱Jazz出身的。但这首Big Band Jazz Style配上Unique的声线十分诱人。 当中的慢歌散发着不了情、情人的眼泪等怀旧金曲的独特风情和韵味，再结合爵士乐的即兴精神和精湛演奏技巧，出奇地美妙动人，而活泼俏皮或快版歌曲同样演绎出色，成就了这张火花四溅、精彩万分的爵士专辑。
这张专辑不得不提的是录音效果也是一流，并且不是在录音室而是采用现场录音形式，保留原汁原味的现场气氛，全无Reverb，尽显功力。所有演奏、演唱都是同步进行，一气呵成。而且使用直接录音是没有人造残响，直接录取房间的天然残响声，这对歌手的唱功无疑是一项很大的考验。充分刻划出歌手对音乐的感觉和表现力，没有真正的实力，我想也没有谁愿意出这个丑吧？！
到第一Track的音乐响起，我终于知道它为什么叫『迷』了，因为从那一刻起我已经深深地为它着迷。手指已无力移到遥控器上按那个写着“Next”的按键，彻底被这个声音的精灵所俘虏，唯有乖乖地把它从头到尾听完（也许这只是一个籍口，其实是一种贪婪的享受）。
李安琪的声音，并没有给人天籁之声的感觉，却有一种纯朴的真实感，散发出独特的韵味。她没有把声线故作修饰，渲染华丽的过渡，却能营造出浓郁的气氛，在她的声音的带领下，使人很容易就投入了那个色彩缤纷的爵士世界。所有的困倦和烦恼都将被拋开，尽情地伸展在蓝天白云下，享受着那醉人的音符。
“春风吹遍窗外百花开，只是你，不应该，从来不懂欣赏，身边的我为你苦，为你知，为你爱......”第一Track『爱还是不敢』我实在是十分喜欢，很轻松地就让人感觉到她的那份真，把如此经典的曲子能很好地演绎出来，给人一种全新的感觉，而又不会觉得只是把原曲翻唱了一个国语版而已。第二Track点题曲『痴迷』本来就是耳熟能详的『Misty』，可以说是一个唱功实力的挑战和体现，在录音室之外的同步录音，并且只用一架钢琴伴奏，要掌握好节奏和演唱情感的难度是相当大的！在这里，可以完全感觉到Unique的用心演绎，恰到好处的表现。第五Track『起程』是最精彩之处，Uniuqe的全情投入，和整个乐队溶已经为一体，声音放得特别开。在她歌声的引领下，让人不知不觉中跟着舞动起来，仿佛进入意境变成了故事的主角，为寻找梦中希冀的地方准备起程。
其他的曲目就不提了，还是留待大家听过这张专辑之后再去感受它的精彩之处吧。另外，这张专辑的第四Track和第七Track分别是两个采排的录音，主要是因为监制黄永廉觉得这两段采排实在是太精彩了，所以特意把它们也留给大家，听完之后我也由衷地赞同（虽然这里有一点个人的主观色彩，因为包以正是我较为欣赏的几个香港乐手之一。如果大家听过他的另外一张个人专辑『Wind From Window』，相信也会感受他的魅力）。
『迷』专辑于1996年自Music Movement International发行，唱片编号为MM9601, 现已绝版。