Beyond的《驚喜》與再造經典
Beyond的驚喜與再造經典pass雜誌
1998年3月號
共四頁
文：林哲儀
Beyond在我心中，一直佔有難以衡量的重要地位；這份重要性，並不會因為 自己聽了
越來越多的西洋音樂而有所改變。或許港人常用的「情意結」一詞，便 可以解釋我對
Beyond所存在的情感。去年的請將手放開，成功地昭示了Beyond一 個新階段的開始，
而在今年年初，beyond再度推出新專輯「驚喜」，整張作品一 如專輯名稱帶給我一波
波難以言喻的聽覺驚喜。更讓我驚喜的是，暫別國語歌壇 多年的beyond，終於重返台
灣發表最新國語專輯「這裡那裡」，而我則捉住了這 次beyond來台宣傳的機會，與三
人進行了一次難得的音樂訪談。
beyond的音樂愛好與態度前幾期香港雜誌「音樂殖民地」中，刊載了beyond 三位成員
所選出來的97年十大專輯名單，當中包含The Prodigy 的「The Fat Of The Land」；其他
如電影原聲帶「Spawn 」、David Bowie 的「Earthling 」， 也和The Prodigy 的「The Fat
Of The Land 」一樣，於去年內將搖滾樂與電子 舞曲融合的典型，這是否意味著
beyond的創作在這一兩年內會朝著這方面發展？ 「有可能！不過有時候喜歡，並不代
表自己一定適合去玩相同的音樂，但對我們 絕對有一定程度的影響。」另外名單中還
有Dream City Film Club的「Dream City Film Club 」與The Tea Party 的「Transmission」這
兩張側重黑暗低調色彩的 作品，但在Beyond近期的作品中似乎沒有這樣風格出現？
「這就是為什麼剛才我 會那樣說。現在我們很喜歡聽這樣的音樂，覺得這樣的音樂很
棒，可以作為參考 ，但是或許我們的樂團所表現出來的不是那一類，就也不能勉強自
己硬要這樣。 就好比The Tea Party 的音樂要和廣東歌結合就不是那麼容易，可能要慢
慢來。 」當我好奇問道為Radiohead 的「OK Computer 」在他們的名單中，但在去年
與 「OK Computer 」齊名的The Verve 的重組復出專輯「Urban Hymns 」為何沒上 榜
時，三人竟異口同聲地說：「有啊！」隨後貫中才補充：「只是當時忘了說出 來。」
「其The Verve 一直都不錯，不單是這一張，自己覺得他們那一張封面中 間有燈光的
專輯(（指的是樂團處女大碟「A Storm In Heaven」）是他們最好的 一張。」貫中如是
說。從beyond近期出版的傳記「擁抱beyond歲月」中得知， Echo & The Bunnymen 是
家強的音樂啟蒙至愛樂團之一，而自己也曾經是Echo & Bunnymen的忠實樂迷，因此
免不了要問一下他對Echo & The Bunnymen 重組的感 覺。「我一定會支持他們！不論
好不好我都會買。這是一種「情意結」，就好比 Japan （家強的另一個至愛樂團）解
散後，每個團員各自推出專輯我都會買，聽 聽他們現在在做什麼。而Echo & The
Bunnymen 重組後的新專輯「Evergreen 」 對我來說，算不上失望，應該算是沒有驚
喜。」而貫中則以「非Echo & The Bunnymen Fans 」的身份中肯地表示：「如果
『Evergreen 』是一個新團的作品 ，你會覺得他們很厲害，但若以Echo & The
Bunnymen 而論，就有點失望，因為 他們那麼久沒出專輯，心中當然會有很大的期
望，結果整張專輯卻略嫌平淡。」 U2也是家強的All-Time Favourite Band 之一，那麼
他是否喜愛U2步入90年代後 的音樂轉變？「其實我仍然最喜歡他們80年代時的作
品，90年初的「Actung Baby 」很好。但是身為樂迷的我們不能永遠要求他們停留在
那個時候，就好像我們也不 會一直用同一種形式去表達自己的音樂；有轉變就是好
的，我能不能接受那就是另 外一回事。「Pop 」也是一張好作品，他們用了很現代的
感覺去做音樂。」貫中補 充道：「U2的Production真的很厲害，沒話說！那個聲音一
出來就很吸引人去聽。 」從The Prodigy 談到U2，其實這兩者間存在著某種程度的創
作共通點，都在嘗試 著尋求電子舞曲與搖滾樂間的共存平衡點，都在實行所謂的「折
衷」（Eclectic） 論點。那麼在世紀末的今天，創作上的態度是否更為重要？「有可
能，而且這是一 件很自然發生的事。你要和別人競爭，自己就必須很強，所以剛開始
會去很專一地 玩某一種固定的音樂或樂器，但以自己是一個創作的人來講，我們當然
希望去嘗試 不同的音樂。」這是貫中的意見；不過家強也有另一套說法：「我覺得有
一些樂團 他們保持著很主流的態度，把一些很Basic 的東西玩得很好，這樣其實也不
錯，就 像The Seahorses （前Manchester獨立名團The Stone Roses 吉他手John Squire 自組
新團）。
接著從John Squire 「忽然」聊到Pink Floyd吉他手David Gilmour ，貫中誇 張地表示：
「他只要彈一個音就讓人覺得很好聽，就可以讓人跪下來拜了！」而團 員們也公認70
年代那一群「恐龍級」樂團中，只有Pink Floyd一直保持著高水準， 一直是那麼地優
雅，一直在認真做音樂。對於beyond的創作，其實自己覺得近兩年 beyond的音樂就像
Radiohead 的「The Bends 」般，在建構一種成熟的完美吉他流 行曲風貌，已不再像以
往那樣Rock，蘊含那樣多的不滿與憤怒。「因為我們都三十 幾歲了，對事物的看法與
以前不同。『搖滾』在我們心裡，不一定要吼吶喊出來才 是『搖滾』。」這是世榮的
看法，貫中則表示：「現在我們比較『悶騷』（眾人大 笑！）其實我們並不喜歡憤
怒，憤怒的感覺一點都不好。就像世榮說的，我們年紀 已經大了，看的事情比較多，
想做的事情也不同。我們現在還是會憤怒，只不過面 對的事情不同，心態上也會有所
不同，這就是樂團的成長。」那麼近兩、三年真正 影響到創作的藝人或樂團有哪些？
「Grunge潮流中的Pearl Jam 、Stone Temple Pilots，或是英國Radiohead 、加拿大的The
Tea Party ，Jazz方面則有Pat Methany 、Scott Henderson 、Miles Davis 。」貫中另提到：
「其實在『驚喜』這張專輯 中，你可以慢慢找到The Prodigy 、Radiohead 、The
Seahorses ，甚至The Tea Party 。」
充滿聽覺驚喜的「驚喜」明顯地，beyond的作品在這一兩年中有著長足的進步 ，甚至
自己更認為這次的「驚喜」，是beyond歷年來最無可挑剔的一張專輯，最完 美的一張
經典。開場的〞回家〞可以說是前作中〞請將手放開〞的序篇，同樣以97 回歸為主
題，是首帶點憂傷情愫、編曲層次分明的慢板吉他流行曲，木曲背後還襯 著厚厚的吉
他音牆，而自己則最喜歡「多少的不改始終也沒法改／你共我在一刻轉 身經數十載／
好風光，只可惜不再」這段歌詞。由一段電子聲響前導的〞霧〞，帶 來的是完全屬於
beyond的輕快閒適Dream-Pop Rock風貌，當中最引人矚目的，是家 強所彈奏出來的夢
幻綿延的迷幻吉他聲音，而同樣的吉他特色，也出現在〞深〞這 首於節奏部份融入
Drum'N'Bass 概念的作品中。那麼，何以BEYOND近兩張專輯中吉 他部份開始融入如
此迷幻飄渺或Dream-Pop 的感覺？「一個最主要的原因，是這樣 會讓音樂在整體上感
覺比較豐滿、飽滿。以前我彈吉他會把聲音調到很強，很『 ㄍㄧㄥ』、很Rock，但是
我現在希望一彈出來是可以『嗡……』地把整個音樂包起 來、環繞起來，我想這樣最
適合三個人去表現。」家強如是說。〞無事無事〞和國 語的〞管我〞，可說是前次〞
麻醉〞中音樂概念的延續，都象徵著這次BEYOND在創 作上的一次進程，也是專輯中
最令我血脈賁張的作品。〞無事無事〞用上了重型的 Funk Beakbeats，並有世榮負責
303 Acid Sound穿梭樂曲中，是一次The Prodigy 式音樂風格的呈現，同時這也是
BEYOND首次如此完美地將搖滾樂與電子舞曲結合； 〞管我〞也是同樣概念下的出色
成果，以引進Drum Loop 的手法建構出全新的 BEYOND搖滾模式。〞我記得〞與據聞
是為紀念家駒而寫的〞不朽的傳說〞，是專輯 中最具主流氣息的兩首作品，雖然未以
過份創新另的編曲來包裝歌曲本身，卻讓人 聽得十分舒服。特別值得一提的是〞青馬
大橋〞這首演奏曲，在短短的2 分51秒中 ，呈現出一派以往BEYOND作品中少見的清
淡無憂音樂氛圍，或許這正代表著BEYOND 在創作上所開創的新格局。
再造經典的「這裡那裡」──過去一直覺得，BEYOND的國語專輯只是純粹將廣 東專
輯換上國語發；不但音樂部份相同，更重要地是，國語歌詞泰半是交由台灣的 作詞者
針對台灣市場重新填詞，壓根地使BEYOND最初的創作想法大打折扣。但是聽 完這張
「這裡那裡」，卻讓我這種先入為主的歡念有了徹底的改變。據BEYOND團員 表示，
其實這張國語專輯早在一年前便已開始錄製，只是唱片公司一直在尋找一個 最適合的
機會與方式，將BEYOND再度帶入國語歌壇中。畢竟對任何一個唱片公司來 說，做一
個樂團比做任何一個流行藝人，都有更多實質上的困難。雖然這次國語專 輯「這裡那
裡」中的歌曲仍舊是翻唱過去的廣東歌曲，但不同的是，除了歌詞部份 這次不再假手
台灣填詞者、而是由BEYOND自己與廣東專輯的合作夥伴（劉卓輝、周 耀輝）負責，
甚至〞喜歡你〞翻唱而成的〞忘記你（恍如隔世）〞更改以Slow Rock 的三拍子曲式
呈現。因此，個人覺得這張「這裡那裡」是有史以來最貼近BEYOND本身 創作理念的
國語專輯。至於何會選擇如此經典的作品重新翻玩，家強則表示：「因 為它們真的很
好聽，而我們也想看看今天重唱這些經典，能有什麼新鮮感。」貫中則 有另外一個角
度的觀點：「其實台灣的聽眾對我們還是不太了解，不知道我們的過去 ，也不知道我
們是怎麼走過來的。這張專輯可以說是一個介紹，是一個不錯的開始 。」所以，除
了〞緩慢〞、〞管我〞這兩首出現在最新廣東專輯「驚喜」中的作品 外，其他如〞想
你〞、〞候診室〞（原〞不再猶豫〞）、〞情人〞、〞十字路口〞 （原〞誰伴我闖
蕩〞）、〞Amani 〞（家強心目中的beyond最佳經典）、〞命運是 我家〞，都是
BEYOND迷再熟悉不過之廣東歌曲的國語版經典再造，更特別的是 〞Paradise〞這首
曾以國語、廣東版本推出的作品，這次在「這裡那裡」中則改成 英文歌曲來詮釋，對
beyond而言，也可說是一個新的嘗試。
未來beyond是個一直在求進步、一直在吸納音樂新知的樂團，十多年下來，雖 然樂團
遭逢了許多的困難（包括原主唱家駒的不幸去世），但團員們對音樂卻抱持 著始終不
變的熱忱；也因此，今日的beyond能在香港樂擁有此等受重視的地位，可 謂實至名
歸。如果說，過去的beyond在香港的Band Scene中扮演的是一個開路先鋒 的角色，那
麼無疑地，在下一個世紀即將來臨之前的今天，beyond則在積極地建立 屬於樂團的經
典地位。個人覺得，現在的beyond正站在一個「承先啟後」的重要時 代，不但有回顧
過去的傳記「擁抱beyond歲月」與久違國語大碟「這裡那裡」的出 版，同時也有揭櫫
beyond創作新視野的廣東專輯「驚喜」問市。
四月份，beyond將會來台舉辦多場小型live concerts ，對於像我這樣的beyond 支持者與
喜愛觀賞創作歌手／樂團現場演出（不是唱卡拉或對嘴）的樂迷而言，相信 都是一大
福音。
98年，希望可以是非常beyond的一年。 听BEYOND的国语别是一翻风味 看了这个帖子，一口气去搜了好几首的华语版本来听。
这是我第一次听，三子无论是编曲还是唱腔都和粤语版的不同，感觉像是在听新歌，特别是ＰＡＲＡＤＩＳＥ的英文版。
谢谢分享～ {:soso_e163:} beyond三子的作品也是挺不错的 很喜欢 雾这首歌曲。。。。。。。。。。 同楼上，很喜欢雾 《惊喜》是我最喜欢的一张专辑。在这张专辑里，我觉得乐队做了很多新的尝试，突破了以往作品留给我的印象。新的编曲风格，加了比较多的电子风格在里面；器乐的音色也比较新，那时候好像国际上也流行这样的音色，beyond算香港比较早尝试的吧。歌词一贯的犀利，写的很有时代感，应该是当时香港的真实写照吧。
这张专辑特别喜欢《雾》这首作品，除了特别的编曲外，歌词是打动我的重要原因。我并没有“理解”到其中的所谓“政治隐喻”，我把它当做一个对初恋的描写吧，那种彼此暧昧，若即若离的感觉。 惊喜，回家，雾这三首我很喜欢，单独拿出来出一张EP就好了，风格很一致 BEYOND所有歌曲都不错，，就是乐与怒里面的那首无无谓，听不懂是什么意思。
还是家驹时期的作品，！！无无谓真的有点点不好听，更可以说不是歌。 只要是好滴，就要狂顶
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